Cayón Menorca tiene el placer de presentar una exposición de Joel Shapiro (Nueva York, 1941), primera del artista en la galería. El proyecto del creador norteamericano, en la que también es su primera muestra en España desde su individual en el IVAM valenciano hace más 30 años (1990-1), se compondrá de alguna de sus más recientes esculturas, pasteles sobre papel y una instalación que ocupará la inmensa sala principal del antiguo teatro que es hoy el espacio expositivo de Cayón en Mahón.
Untitled, Joel Shapiro
2022
Desde la década de los setenta, la obra escultórica de Shapiro se sirve y lleva al extremo alguno de los principios básicos de la escultura, como es el de la escala, para forzar la visión del espectador al que abstrae de la posición del que disfruta de una obra diminuta, pequeña o mediana para ser partícipe en sus instalaciones más monumentales -caso de la que vivirá el visitante en Menorca- a través de una serie de elementos geométricos de colores básicos (amarillo, naranja, rojo y azul) que, imponentes por su tamaño de casi tres metros, colgarán a diferentes alturas de la sala de 12 metros de altura.
Danseuse á le marguerite, Julio Gonzalez
1937
El resto de la galería presentará esculturas en madera y bronce caracterizadas por el ensamblaje de diversos cuerpos normalmente de enorme simplicidad formal que han permitido a los conocedores de su obra ponerle en relación con las vanguardias de los primeros años del siglo pasado; desde Tatlin a Picasso, pasando por Julio González (Barcelona, 1876-Arcueil, 1942).
Precisamente, por esa relación con el escultor catalán, y por primera vez, se propondrá, en una de las salas, un encuentro entre González y Shapiro. Así, convivirán algunas esculturas del neoyorquino con obras capitales de Julio González (como “Les Amoureux I”, 1932-3 o “Tête Aigüe/Masque Aigu”, 1930) procedente de la Julio González Administration con cuya colaboración se hace este proyecto.
Joel Shapiro es un artista estadounidense conocido por haber desarrollado, desde la década de 1970, una obra escultórica que se distingue por su dinamismo y elegancia formal. Utilizando un vocabulario de elementos a menudo geométricos, su obra, que a menudo difumina la línea entre la figuración y la abstracción, explora las posibilidades de la forma escultórica e intenta desafiar el sentido de la escala y vigorizar el sentido del espacio.
Residente en Nueva York, Shapiro ha sido objeto de numerosas exposiciones individuales y retrospectivas en instituciones como la Whitechapel Gallery de Londres (1980), el Whitney Museum of American Art de Nueva York (1982); el Metropolitan Museum Rooftop de Nueva York (2001) el Stedelijk Museum de Ámsterdam (1985); el Walker Art Center de Minneapolis (1995-1996); el Museum Ludwig de Colonia (2011); el Nasher Sculpture Center de Dallas (2016); el Kunstmuseum Winterthur de Suiza (2017); y la Yale University Art Gallery (2018).
La obra de Shapiro está instalada en entornos públicos de Europa, Asia y Norteamérica y forma parte de colecciones internacionales como el Museo de Arte Moderno (MoMA) de Nueva York, el Museo Whitney de Arte Americano y el Museo Metropolitano de Arte; la Tate Gallery de Londres y el Centro Georges Pompidou de París.
En España, su obra se encuentra en colecciones públicas como el IVAM, Valencia, y la Colección Helga de Alvear, Cáceres.
Julio González es uno de los artistas más importantes e influyentes de la primera mitad del siglo XX. Fue el primero en utilizar la soldadura para realizar sus obras, lo que supuso un cambio radical en la concepción de la escultura que se tenía desde la época del arte griego. A través de la técnica industrial de la soldadura autógena, los elementos que componen una escultura ocupan el espacio, dándole una importancia capital porque, por fin, el escultor pudo «dibujar en el espacio» sin las limitaciones que los artistas venían arrastrando al utilizar materiales como la madera, la piedra o la cimentación tradicional.
Pasó la mayor parte de su vida en París, donde entró en contacto con las vanguardias artísticas. Allí comenzaría a acercarse a un lenguaje abstracto, dando al espacio y al vacío el papel principal en su obra. De su mano -y de la famosa colaboración con Pablo Picasso en 1930- surgieron algunas de las obras más importantes del siglo pasado y de la historia de la escultura. Julio González es quizás el artista europeo más influyente en la escultura americana; sin su presencia no podemos entender la obra de David Smith, entre otras muchas.
Esta es la primera vez que se produce un diálogo entre González y Shapiro. Las obras proceden de la Administración Julio González, de París, con cuya colaboración esencial se realiza este proyecto.
Untitled, Joel Shapiro
2005
Madera, caseína y cable
25,4 alto x 33 ancho x 29,2 fondo (cm.)
SH004
Main couchée, Julio Sanchez
1937
Bronce
Edición: 3/8
Firmado “J. GONZALEZ 3/8” y con marca de fundición.
19 x 29,5 x 2,7 (cm.)
JG004
Danseuse á le marguerites, Julio Gonzalez
1937
Bronce. Fundición a la cera perdida, patinado y soldadura
46 x 28,8 x 9,5 (cm.)
JG031
Untitled, Joel Shapiro
2011
Bronce
Edición de 5 + 1 AP (0,5) + 1 FP
37,8 x 45,7 x 25,4 (cm.)
SH009
Petite danseuse, Julio Gonzalez
1929 -1930
Bronce. Fundición a la cera perdida, patinado y soldadura
17,7 x 10 x 4 (cm.)
JG032
Les amoreux I, Julio Gonzalez
1932 - 1933
Bronce. Fundición a la cera perdida, patinado y soldadura
12,3 x 7,8 x 8,3 (cm.)
JG033
Le cagoulard, Julio Gonzalez
1935 - 1936
Fundición a la cera perdida, repujado y patinado
14,5 x 22 x 18 (cm.)
JG034
Untitled, Joel Shapiro
2021
Madera, caseína, pasadores de acero inoxidable, y pegamento caliente
121,6 x 123,2 x 83,2 (cm.)
SH015
Personnage allongé II, Julio Gonzalez
1936
Bronce. Fundición a la cera perdida, patinado y soldadura
25 x 38 x 18 (cm.)
JG035
Le front, Julio Gonzalez
1934 - 1936
Bronce con pátina marrón oscura y soldadura
19 x 13,2 x 3 (cm.)
JG036
Tête Aigüe / Masque Aigu, Julio Gonzalez
1930
Bronce. Fundición a la cera perdida, patinado y soldadura
25,5 x 16,2 x 11,5 (cm.)
JG037
Untitled, Joel Shapiro
1971 - 1974
Caseína de madera y alambre
43,2 x 43,2 x 48,3 (cm.)
SH025
Untitled, Joel Shapiro
2022
Pastel, carbón, tiza y lápiz sobre papel
77,4 x 108,1 (cm.)
SH035
Untitled, Joel Shapiro
2022
Pastel, carbón, tiza y lápiz sobre papel
138,4 x 118,1 (cm.)
SH040
Untitled, Joel Shapiro
2022
Pastel, carbón, tiza y lápiz sobre papel
102,9 x 75,9 (cm.)
SH041
